FASHION (project in may)

2021 թվականի նորաձևության միտումները – ShantNews – Շանթ  Հեռուստաընկերություն – Լուրեր – Shant TV Online

Fashion is a popular form or activity of clothing, footwear, lifestyle, accessories, hair and body decoration. It is a guiding and often stable trend according to which people dress. It is an influential style of behavior, the latest creations created by designers, engineers, technologists, design managers.

Fashion is a multifaceted subject, interesting to study. it is taught in a number of institutes around the world. For example, the Fashion Institute of Technology in the USA, the National Institute of Fashion Technology based in India, where outstanding professionals, graduates and designers have been educated in this field.

Fashion is the temporary dominance of a certain style in any sphere of life or culture. Defined as a style or type of clothing, ideas, behavior, etiquette, lifestyle, art, literature, cuisine, architecture, entertainment, etc., prevalent in society at a particular time. The concept of “fashion” is often presented as the most unstable and fleeting popularity. The term fashion also includes the preferred type of human body in a given era (for example, in the era of Peter Paul Rubens, a voluptuous body was valued, and in the early 21st century, a slim body is valued). The concept of fashion, as a rule, implies an unstable, often changing position. If the phenomenon or object, being fashionable in a certain period of time, loses its freshness in the eyes of others, then it becomes unfashionable (old fashioned). The desire to follow fashion has always attracted the attention of cartoonists.

Вечерние платья 2021: роскошные модели для выхода в свет - Обсуждение  статьи - 20 июля - 43627255150 - Медиаплатформа МирТесен

The indisputable feature of fashion is following novelty, the principle of novelty and fashion of an object or phenomenon depends not so much on the objective time of its creation (emergence), but on the moment of gaining popularity and public recognition. Thus, non-unique technological (or from the point of view of real consumer properties) devices, fashionable elements of clothing, which, as a rule, have a direct similarity to the past can become an electronic fashionable gadget. Having lost the characteristic of novelty, these things become old-fashioned for the consumer.

Fashion has 2 trends. The first is imitation, which aims to imitate experience or good taste, the second is social pressure, the fear of being ridiculed outside society (fear of isolation). In another classification, self-imitation is considered a form of biological defense.

In the modern world, fashion is seasonal (spring-summer and autumn-winter). Historically, early fashion may not have changed over the millennia. M. year a. From the 4th millennium to year a. In the 2nd millennium, Egyptian fashion did not change, it is considered a vivid example of the rules that have not changed over the millennia. This provision has been discussed many times. The view about the immutability of historical costumes can be both as a result of limited sources and as a consequence of not understanding the principle of development of traditional and historical fashion.

The fashion industry is supported by a number of specialized magazines, social sites and blogs, specialized trend agencies and fashion houses.

Նորաձևությունը հագուստի, կոշիկի, կենսակերպի, աքսեսուարների, մազերի և մարմնի ձևավորման հանրաճանաչ ձև կամ գործունեություն է: Դա ուղղորդող և հաճախ կայուն միտում է, ըստ որի մարդիկ հագնվում են։ Դա վարքագծի ազդեցիկ ոճ է, դիզայներների, ինժեներների, տեխնոլոգների, դիզայներների կողմից ստեղծված վերջին ստեղծագործությունները։

Նորաձևությունը բազմակողմանի թեմա է, որը հետաքրքիր է ուսումնասիրել։ այն դասավանդվում է աշխարհի մի շարք ինստիտուտներում: Օրինակ՝ ԱՄՆ-ի Նորաձևության տեխնոլոգիական ինստիտուտը, Հնդկաստանում տեղակայված Նորաձևության տեխնոլոգիայի ազգային ինստիտուտը, որտեղ այս ոլորտում կրթություն են ստացել ականավոր մասնագետներ, շրջանավարտներ և դիզայներներ։

Նորաձևությունը որոշակի ոճի ժամանակավոր գերակայությունն է կյանքի կամ մշակույթի ցանկացած ոլորտում։ Սահմանվում է որպես հագուստի ոճ կամ տեսակ, գաղափարներ, վարք, վարվելակերպ, կենսակերպ, արվեստ, գրականություն, խոհանոց, ճարտարապետություն, ժամանց և այլն, որոնք տարածված են հասարակության մեջ որոշակի ժամանակ: «Նորաձևություն» հասկացությունը հաճախ ներկայացվում է որպես ամենաանկայուն և անցողիկ ժողովրդականությունը: Նորաձևություն տերմինը ներառում է նաև տվյալ դարաշրջանում մարդու մարմնի նախընտրելի տեսակը (օրինակ, Պիտեր Պոլ Ռուբենսի ժամանակաշրջանում գնահատվում էր կամայական մարմինը, իսկ 21-րդ դարի սկզբին՝ բարակ մարմինը): Նորաձեւության հասկացությունը, որպես կանոն, ենթադրում է անկայուն, հաճախ փոփոխվող դիրք։ Եթե երեւույթը կամ առարկան, որոշակի ժամանակահատվածում նորաձեւ լինելով, ուրիշների աչքում կորցնում է իր թարմությունը, ապա դառնում է ոչ մոդայիկ (հին մոդայիկ)։ Նորաձևությանը հետևելու ցանկությունը միշտ գրավել է ծաղրանկարիչների ուշադրությունը։

Նորաձևության անվիճելի հատկանիշը նորությանը հետևելն է, առարկայի կամ երևույթի նորության և նորաձևության սկզբունքը կախված է ոչ այնքան դրա ստեղծման (առաջացման) օբյեկտիվ ժամանակից, որքան հանրաճանաչության և հանրային ճանաչման ձեռքբերման պահից։ Այսպիսով, ոչ եզակի տեխնոլոգիական (կամ իրական սպառողական հատկությունների տեսանկյունից) սարքերը, հագուստի մոդայիկ տարրերը, որոնք, որպես կանոն, ուղղակիորեն նման են անցյալին, կարող են դառնալ էլեկտրոնային մոդայիկ գաջեթ։ Կորցնելով նորության հատկանիշը՝ այս իրերը սպառողի համար դառնում են հնաոճ։

Նորաձևությունն ունի 2 միտում. Առաջինը իմիտացիան է, որի նպատակն է ընդօրինակել փորձը կամ լավ ճաշակը, երկրորդը՝ սոցիալական ճնշումը, հասարակությունից դուրս ծաղրի ենթարկվելու վախը (մեկուսացման վախ): Մեկ այլ դասակարգման մեջ ինքնաիմիտացիան համարվում է կենսաբանական պաշտպանության ձև:

Ժամանակակից աշխարհում նորաձեւությունը սեզոնային է (գարուն-ամառ և աշուն-ձմեռ): Պատմականորեն, վաղ նորաձեւությունը կարող է չփոխվել հազարամյակների ընթացքում: M. տարի ա. 4-րդ հազարամյակից մինչև տարի ա. 2-րդ հազարամյակում եգիպտական նորաձեւությունը չի փոխվել, այն համարվում է հազարամյակների ընթացքում չփոխված կանոնների վառ օրինակ։ Այս դրույթը բազմիցս քննարկվել է։ Պատմական տարազների անփոփոխության մասին տեսակետը կարող է լինել ինչպես սահմանափակ աղբյուրների, այնպես էլ ավանդական և պատմական նորաձևության զարգացման սկզբունքը չհասկանալու հետևանք։

Նորաձևության արդյունաբերությանն աջակցում են մի շարք մասնագիտացված ամսագրեր, սոցիալական կայքեր և բլոգեր, մասնագիտացված թրենդային գործակալություններ և նորաձևության տներ:

Что такое бренд и брендинг? (майский проект)



ԲՐԵՆԴ ԵՎ ՌԵԲՐԵՆԴԻՆԳ | Ժուռնալիստիկայի ֆակուլտետ

Бренд – это совокупность представлений, мнений, ассоциаций, эмоций, ценностных характеристик в сознании потребителей.

Бренд, как объединение целевой аудитории, символизирует какое-либо особое качество или характеристику производителя самого продукта. Одной из важных составляющих бренда является репутация бренда.

Брендинг представляет собой комплекс мероприятий, направленных на создание положительного имиджа товара или услуги. Другими словами, это исследование рынка, позиционирование продукта, выбор бренда и слогана, упаковка и т. д.

Брендинговая политика укрепляет бренд.

Брендинг состоит из следующих этапов:

  1. Определение целей

Анализ миссии компании или организации (предприятия).
Выяснение места и положения бренда в структуре бренда компании или организации.
Определение желаемого состояния бренда (качества, жизненный цикл, конкурентные преимущества).
Формулировка измеримых параметров продукта (KPI).

  1. Планирование проекта

Анализ имеющихся ресурсов (финансовых, человеческих, знаний и т.д.).
Уточнение сроков проекта.
Спецификация ограничивающих факторов.

  1. Анализ текущего состояния товарного бренда (только для существующих брендов)

Повышение осведомленности целевой аудитории.
Знание бренда целевой аудитории.
Отношение целевой аудитории к бренду.
Уровень лояльности к бренду.
Определяет, соответствует ли текущее состояние бренда желаемому уровню.

  1. Анализ рыночной ситуации

Анализ конкурентов (ассортимент, целевая аудитория, позиционирование, методы продвижения, ценообразование).
Анализ предпочтительной целевой аудитории (характеристики, предпочтения). Модели потребительского поведения.
Рынки сбыта (спрос, доля, динамика).

  1. Согласование сути бренда и ключевых моментов

Назначение, позиционирование и полезность бренда для целевой аудитории.
Личность: ценности, ассоциации, черты, конкурентные преимущества.
Атрибуты бренда (название, логотип или товарный знак, персонаж или герой, шрифт, упаковка и т.д.).

  1. Стратегия управления брендом

Разработка правил создания брендированных материалов и описания процедур управления брендом (брендбук).
Уточнение списка лиц, ответственных за развитие бренда (брендгардов).
Разработка плана действий по продвижению бренда.
Разработка плана и процедур мониторинга бренда и оценки эффективности.

  1. Продвижение бренда — интегрированные маркетинговые коммуникации

Медиаплан.
Подготовка рекламных материалов.
Размещение рекламных материалов в источниках информации.
Разработка программ для постоянных клиентов.

  1. Мониторинг бренда и оценка эффективности

Мониторинг заданных измеримых показателей на первом этапе.
Сравнение текущего состояния бренда с желаемыми результатами.
Корректировка стратегии или тактики.

About Armenia (project in April)

Armenia is located in the South Caucasus. Bordering Georgia from the north, Iran from the south, Azerbaijan from the northeast and southwest, and Turkey from the west, Armenia is a country of rich natural and historical cultural value.

Located on the Silk Road, Armenia has been influenced by foreign cultures and civilizations for centuries.

One of the oldest Christian civilizations, the first churches were founded in the fourth century.

Capital: Yerevan

Population: 2.9 million

Area: 29,743 sq km (11,484 sq mi)

The highest point: Mount Aragats (4090 m).

Official language: Armenian

Religion: Christianity

Average height above sea level: 1800 m

Monetary unit: Armenian dram

Time: GMT +4

Flag

The national flag of the Republic of Armenia consists of three equal horizontal stripes: red, blue, orange. Each of the colors has its own meaning. The red color symbolizes the blood shed by the Armenian people for independence, the blue color symbolizes the peaceful sky of Armenia, and the orange color symbolizes the creative work of the people.

Religion:

Armenia is the first country in the world that adopted Christianity as the state religion in 301 AD. In 302, Gregory the Illuminator became the First Patriarch of Armenia and Catholicos of all Armenia. 303 Etchmiadzin Cathedral was built, which is still considered the religious capital of the country.

Kitchen

Armenian cuisine is one of the oldest in Asia and the oldest in Transcaucasia. The origins of Armenian culinary traditions are very old. It is known that Armenians had an idea about fermentation and baking bread 2500 years ago. The traditions of preparing a number of Armenian dishes have remained unchanged even today. Barbecue, which is so popular nowadays, originated from ancient times.

A special place is occupied by fish dishes in Armenian cuisine: dishes made from trout, sturgeon and whitefish. Sevan trout, which is enjoyed with wine, is especially famous.

Armenians have been able to obtain high-quality wine and brandy since ancient times.

Armenian cognac production was started in 1887 by merchant and philanthropist Nerses Tairyan with the help of his cousin Vasili Tairov.

Even Churchill was inclined to drink Armenian brandy when Stalin introduced him to Armenian brandy at the Yalta Conference.

История бренда Зара. (апрелский проект)

Zara — испанская сеть магазинов одежды и аксессуаров, основанная в 1975 году.

В 1975 году 15 мая в центре Ла-Коруньи Амансио Ортега и его жена открыли небольшой магазин под названием Zorba, названный в честь их любимого киногероя (греч. Zorba). Но возникают проблемы при регистрации магазина, так как прямо напротив магазина находился бар с таким же названием, и поэтому он не может получить разрешение назвать магазин именем героя. Таким образом переставив буквы и получилось имя Зара.

Zara является основным брендом организации Inditex. «Inditex» — крупнейшая компания современного мира, в которую входят бренды Massimo Dutti, Pool & Bear, Bershka, Stradivarius.

Основные ценности компании интерпретируются четырьмя простыми терминами: красота, функциональность, простота и устойчивость.

Секрет успеха Zara в основном заключается в ее способности идти в ногу с быстро меняющимися тенденциями.

За всю свою историю у Zara практически не было рекламной политики. Вместо этого он решил инвестировать часть своего дохода в открытие новых магазинов. Бренд тратит на рекламу всего 0,3% выручки от продаж, в то время как его конкуренты тратят на рекламу 3,5%.

Мартирос Сарьян (февральский проект)

Родился в патриархальной армянской семье в Нахичевани-на-Дону (ныне часть Ростова-на-Дону) Ростовского уезда Екатеринославской губернии[5].

В 1895 году окончил городское училище. С 1897 по 1904 годы учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества(ныне Московский художественный институт имени В. И. Сурикова), в том числе в мастерских В. А. Серова и К. А. Коровина. В 1901—1904 годах предпринял поездку на историческую родину, посетив ЛориШиракЭчмиадзинАхпатСанаинЕреван и Севан.

В 1900-х годах участвовал в выставках художественных объединений «Голубая роза», «Золотое руно», «Союз русских художников», «Мир искусства», «Четыре искусства». Сильное влияние на стиль художника оказала живопись Поля Гогена и Анри Матисса.

С 1910 по 1913 годы совершил ряд поездок в ТурциюЕгипет и Иран. В 1915 году приехал в Эчмиадзин, чтобы помогать беженцам из Турецкой Армении. В 1916 году приехал в Тифлис и женился на Лусик Агаян, дочери армянского писателя Г. Агаяна. Тогда же участвовал в организации Общества армянских художников и «Союза армянских художников». В том же году оформил изданную В. Брюсовым «Антологию армянской поэзии».

После Октябрьской революции 1917 годаприехал с семьёй в РСФСР. В 1918—1919 годах жил в Нахичевани-на-Дону. Стал инициатором создания и первым директором Армянского краеведческого музея в Ростове-на-Дону. Сотрудничал с театром «Театральная мастерская».

В 1921 году по приглашению председателя Совета народных комиссаров АрменииА. Мясникяна переехал в Армению. С тех пор посвятил жизнь изображению её природы. В числе работ в эти годы — создание герба Советской Армении и оформление занавеса первого армянского государственного театра.

В 1926—1928 годах жил и работал в Париже. Большая часть его работ, выставленных в 1928 году в парижской галерее Жерар, сгорела во время пожара на корабле при возвращении на родину.

The most interesting facts about Paris (project in February)

Paris has always been and will be a city of dreams. Everything is beautiful and romantic here. There will be very few people in the world who would not like to visit this city of art and fashion at least once. Wonderful architectural buildings, beautiful historical structures and of course the Eiffel Tower are the business cards of this city.

1. The city was founded 2000 years ago. Several centuries after its establishment, it has been recognized as a leader in the field of fashion, science and culture.

2. Paris is the capital of France since BC. from the year 508. One can only imagine how old the capital is. By the way, Paris is the most densely populated city in France.

3. This is one of the brightest cities in the world, because billions of colored electric bulbs are lit. The panorama is really wonderful.

4. Several places in the city are divided into several areas.

5. Every 7 years, the Eiffel Tower is painted with 50 tons of paints.

6. There is only one road sign in Paris: “Stop”. It is placed in front of the exit of the high-rise building of the French company.

Իսպանիա․ դեկտեմբերյան անհատական նախագիծ

Իսպանիայի պատմություն, նախկին Իսպանիա պրովինցիայի տարածքում բնակվող ազգերի պատմություն։ Այն ներառում է Պիրենեյան թերակղզու ամբողջ տարածքը՝ ոչ միայն ժամանակակից Իսպանիան, այլև ՊորտուգալիանԱնդորրան և Բրիտանական գաղութ Ջիբրալթարը։ Պատմությունն սկսվում է Նախապատմական Իբերիայից, շարունակվում Իսպանական կայսրության վերելքով և անկումով և ավարտվում ներկայիս Իսպանիայի պատմությամբ։

8-րդ դարում իսլամադավան արաբները նվաճել են թերակղզին, և տեղաբնիկ ժողովուրդը դարեր շարունակ պայքարել է նրանց դեմ՝ մինչև ամենավերջին գավառի՝ Անդալուսի ազատագրումը 1492 թվականին։ Իսպանիայի պատմության մեջ այդ փուլը կոչվում է Ռեկոնկիստա (711-1492), բառացի՝ ազատագրում։ Արագոնի թագավոր Ֆերդինանդի և Կաստիլիայի թագուհի Իզաբելլայի ամուսնությամբ թերակղզու մեծ մասը (բացի Պորտուգալիայից) միավորվեց մեկ պետության մեջ, որը կոչվեց Իսպանիա։ 1516 թվականին Մադրիդում հաստատվեց գերմանական Հաբսբուրգների արքայատոհմը։ 1500-1650-ական թվականները հայտնի են որպես Իսպանիայի ոսկե դարաշրջան, որի ընթացքում Հաբսբուրգյան Իսպանիան դարձավ Եվրոպայի հզորագույն տերությունը, նվաճեց նորանոր երկրներ Լատինական Ամերիկայում և Ֆիլիպիններում։

Այս ժամանակահատվածում Իսպանիան ներքաշվեց Եվրոպական բոլոր հիմնական պատերազմներին, այդ թվում՝ Իտալական պատերազմներըՈւթսունամյա պատերազմըԵրեսնամյա պատերազմը և Ֆրանկո-իսպանական պատրեզմը։ 17-րդ դարի վերջերին Իսպանիան սկսեց թուլանալ Հաբսբուրգների հարստության վերջին թագավորի մահից հետո, ժառանգության համար պատերազմը թուլացրեց Իսպանիային և Բուրբոնների ժամանակ Իսպանիան դարձավ երկրորդային ուժ։ Այսպես կոչված Բուրբոնների բարեփոխումներով փորձ եղավ վերականգնել Իսպանիայի վաղեմի ուժը փոքր հաջողություններով, սակայն դարի վերջի Ֆրանսիական հեղափոխությունը և Պիրենեյան պատերազմը վերացրին Իսպանիայի հզորությունը վերականգնելու ջանքերը։

Պատերազմներից հյուծված Իսպանիան 19-րդ դարի սկզբին դարձավ մի քանի քաղաքական կուսակցությունների կռվախնձոր, որոնք կարճ ժամանակով հասնում էին իշխանության, սակայն երկարատև կայունություն չէին կարողանում ապահովել։ Նախկին Իսպանիայի կայսրության գաղութները արագ անջատվեցին Լատինական Ամերիկայի անկախության պատերազմների արդյունքում և վերջնական կորցրին բոլոր գաղութները 1898 թվականի Իսպանա-ամերիկյան պատերազմում։

Լիբերալների և կոնսերվատիվների հավասարակշռությանը հասնելու համար 1874-1931 թվականներին հաստատվեց սահմանադրական միապետություն, որը սակայն չկայունացրեց իրավիճակը և բերեց քաղաքացիական պատերազմի։ Այն ընթանում էր հանրապետական խմբակցության և ազգայնական խմբակցության միջև։

Պատերազմն ավարտվեց ազգայնական Ֆրանցիսկո Ֆրանկոյի հաղթանակով, ով ղեկավարեց երկիրը մինչև 1975 թվականը։ Հետպատերազմական ժամանակները համեմատաբար կայուն էին (բացառությամբ Բասկերի երկրում անկախության շարժման գործողությունների), և երկրի տնտեսությունը արձանագրեց առաջանցիկ աճի տեմպեր 1960-ական թվականների վերջին և 1970-ական թվականների սկզբին։

Միայն Ֆրանկոյի մահվանից հետո 1975 թվականին Իսպանիան վերադարձավ սահմանադրական միապետության Խուան Կառլոս I-ի գլխավորությամբ և երկրում անցում կատարեց դեպի ժողովրդավարություն։ Իսպանիան մտավ Եվրոպական տնտեսական համագործակցություն 1986 թվականին (որը դարձավ Եվրոպական միություն 1992 թվականին) և Եվրոգոտի 1999 թվականին։ 2007-08 թվականների ֆինանսական ճգնաժամի արդյունքում Իսպանիայում սկսվեց պարտքային ճգնաժամ, ինչի արդյունքում աճեց գործազրկությունը և թուլացավ տնտեսությունը։

Իսպանիան համարվում է միջին հզորությամբ պետություն, Մ20-ում հանդես է գալիս հյուրի կարգավիճակով։ Իսպանիան հանդիսանում է Մ6 անդամ։

Իմ նախընտրած մասնագիտական ոլորտը: Ուսումնասիրություն: Նախագիծ

«Հաղորդակցման հմտություններ և աշխատանքային գործունեության հիմունքներ» առարկայի շրջանակներում իրականացվող նախագիծ:

Թեմա
Մասնագիտական ոլորտի գործունեության ուսումնասիրություն:
Աշխատանքային ընթացք: Ուսումնասիրե՛ք Ձեզ հետաքրքրող մասնագիտական ոլորտը, գրեք նկարագրական- վերլուծական նյութ, որը իր մեջ կներառի ստորև նշված կետրերը: Նախագծի արդյունքնները հրապարակեք բլոգի համապատասխան բաժնում։

  • Իմ նախընտրած մասնագիտական ոլորտը: Ինչո՞ւ եք ընտրել այդ մասնագիտությունը, ի՞նչն է ինձ մոտիվացրել:

Իմ ընտրած մասնագիտական ոլորտը հագուստի մոդելավորումն է։ Ընտրել եմ այս մասնագիտությունը, որովհետև սիրում եմ կարելը, նկարելը։

  • Ո՞ր հաստատություններն են այս ոլորտի համար մասնագետներ պատրաստում:

Համալսարաններում և մասնավոր խմբակներում։ Օրինակ՝ Երևանի գեղարվեստի պետական ակադեմիա, Fashion Space School:

  • Որտե՞ղ կարելի է գտնել աշխատանք (էլեկտրոնային ցանկը պետք է կազմված լինի 7 և ավելի գործող գործակալություննրի էլեկտրոնային հղումներից):

Աշխատանք կարելի է գտնել նաև օնլայն հարթակներում․ օրինակ՝ BasicCenter-ում հագուստի մոդելավորող, Hellotex արտադրամասում դիզայներ, Elina կանացի հագուստ սրահում դիզայներ, Elina HR կարի արտադրամասում հմուտ կարող։

  • Այս ոլորտի հայտնի կազմակերպությունները:

Հագուստի նախագծման տվյալ կենտրոնը սովորեցնում է՝ հագուստի նախագծումը, ինքնուրույն նախագծել, մոդելավորել և կարել հագուստը։ Fashion space school

  • Տվյալ մասնագիտության պահանջարկը աշխատաշուկայում: Վճարվող աշխատավարձի չափը (առավելագույն և նվազագուն):

Գնալով աշխատաշուկայում ավելի և ավելի է շատանում դերձակների, մոդելավորողների, տեխնոլոգների, ձևարարների մասնագիտության պահանջարկը։ Հագուստի մոդելավորող մասնագիտության նվազագույն աշխատավարձը սկսվում է 100․000 ֏ իսկ առավելագույնը 400․000 ֏ և ավել։

  • Այս ոլորտում հաջողությունների հասած հայտնի մարդիկ:

Այս ոլորտում շատ և շատ մարդիկ են հաջողությունների հասել բոլոր երկրներում։ Հյերից են օրինակ՝ Արայիկ Գաբաջյան, Ֆաինա, Միքայել Շարաֆյան, Արամ Նիկոլյան, Լիլիթ Մելիքյան, Անի Մանուկյան։ Նրանք շատ և շատ հաջողությունների են հասել այս ոլորտում։

Мода

Мода — это популярная форма или вид деятельности, связанная с одеждой, обувью, стилем жизни, аксессуарами, украшением для волос и тела. Это руководящая и часто устойчивая тенденция, в соответствии с которой люди одеваются. Это влиятельный стиль поведения, новейшие творения, созданные дизайнерами, инженерами, технологами, менеджерами по дизайну.

2021 թվականի նորաձևության միտումները – ShantNews – Շանթ  Հեռուստաընկերություն – Լուրեր – Shant TV Online

Мода предмет многогранный, изучать его интересно. его преподают в ряде институтов по всему миру. Например, Технологический институт моды в США, Национальный институт технологии моды в Индии, где получили образование выдающиеся специалисты, выпускники и дизайнеры в этой области.

Мода это временное господство определенного стиля в какой-либо сфере жизни или культуры. Определяется как стиль или тип одежды, идей, поведения, этикета, образа жизни, искусства, литературы, кухни, архитектуры, развлечений и т. д., распространенный в обществе в конкретное время. Понятие «мода» часто преподносится как наиболее неустойчивая и мимолетная популярность. Термин «мода» включает также предпочтительный тип человеческого тела в данную эпоху (например, в эпоху Питера Пауля Рубенса ценилось пышное тело, а в начале 21 века ценится стройное тело). Понятие моды, как правило, подразумевает неустойчивое, часто меняющееся положение. Если явление или предмет, будучи модным в определенный период времени, теряет свою свежесть в глазах окружающих, то становится немодным (старомодным). Стремление следовать моде всегда привлекало внимание карикатуристов.

Бесспорным свойством моды является следование за новизной, принцип новизны и модности предмета или явления зависит не столько от объективного времени его создания (возникновения), сколько от момента завоевания популярности и общественного признания. Таким образом, электронным модным гаджетом могут стать неуникальные технологически (или с точки зрения реальных потребительских свойств) устройства, модные элементы одежды, имеющие, как правило, прямое сходство с прошлым. Утратив свойство новизны, эти вещи становятся для потребителя старомодными.

В моде есть 2 тенденции. Первая — подражание, имеющая целью подражание опыту или хорошему вкусу, вторая — социальное давление, боязнь быть осмеянным вне общества (боязнь изоляции). По другой классификации самоимитация считается формой биологической защиты.

В современном мире мода носит сезонный характер (весна-лето и осень-зима). Исторически ранняя мода могла не меняться на протяжении тысячелетий. М. год а. С 4-го тысячелетия до год а. Во 2-м тысячелетии египетская мода не менялась, она считается ярким образцом правил, не менявшихся на протяжении тысячелетий. Это положение неоднократно обсуждалось. Представление о неизменности исторических костюмов может быть как следствием ограниченности источников, так и следствием непонимания принципа развития традиционной и исторической моды.

Индустрию моды поддерживает ряд специализированных журналов, социальных сайтов и блогов, специализированных тренд-агентств и модных домов.

Նորաձևություն․ հոկտեմբերյան նախագիծ

Todos los iconos de los 90 que desfilaron en Dolce & Gabbana - Desfile  Dolce & Gabbana

Նորաձևություն, հագուստի, կոշիկների, կենսակերպի, աքսեսուրաների, մազերի և մարմնի հարդարման տարածված ձև կամ գործունեություն է։ Այն ուղղորդող և հաճախ կայուն թրենդ է, համաձայն որի մարդիկ հագնվում են։ Այն վարքի, դիզայներների, ինժեներների, տեխնոլոգների, դիզայն մենեջերների ստեղծած նորագույն ստեղծագործությունների ազդեցիկ ոճ է։

Նորաձևությունը բազմոլորտ առարկա է, հետաքրքիր է ուսումնասիրման համար․ այն ուսուցանվում է աշխարհի մի շարք ինստիտուտներում։ Օրինակ՝ ԱՄՆ-ի Տեխնոլոգիական նորաձևության ինստիտուտը, Հնդկաստանում հիմնված Նորաձև տեխնոլոգիայի ազգային ինստիտուտը, որտեղ կրթվել են այս ոլորտում ակնառու մասնագետներ, շրջանավարտներ և դիզայներներ։

Նորաձևությունը որոշակի ոճի ժամանակավոր գերիշխանություն է կյանքի կամ մշակույթի որևէ բնագավառում։ Սահմանում է որպես հագուստի, գաղափարների, վարքի, էթիկետի, կենսակերպի, արվեստի, գրականության, խոհանոցի, ճարտարապետության, ժամանցի և այլնի ոճը կամ տիպը, որը տարածված է հասարակության մեջ որոշակի ժամանակահատվածում։ «Նորաձևություն» հասկացությունը հաճախ ներկայացվում է որպես ամենաանկայուն և արագ անցնող հանրաճանաչություն։ Նորաձևություն տերմինն ներառում է նաև մարդկային մարմնի՝ տվյալ դարաշրջանում նախընտրելի տիպը (օրինակ՝ Պիտեր Պաուլ Ռուբենսի ժամանակաշրջանում գնահատվում էր փարթամ մարմինը, իսկ 21-րդ դարի սկզբին գնահատվում է բարեկազմությունը): Նորաձևություն հասկացությունը, որպես կանոն, ենթադրում է ոչ կայուն, հաճախ փոփոխվող դիրքորոշում։ Եթե երևույթը կամ առարկան, լինելով նորաձև որոշակի ժամանակահատվածում, իր թարմությունը կորցնում է շրջապատի աչքում, ապա դառնում է ոչ նորաձև (հնաձև)։ Նորաձևությանը հետևելու ցանկությունը միշտ էլ գրավել է ծաղրանկարիչների ուշադրությունը։

Նորաձևության անկապտելի հատկանիշը նորությանը հետևելն է, առարկայի կամ երևույթի նորության և նորաձևության սկզբունքը կախված է ոչ այնքան նրա ստեղծման (առաջացման) օբյեկտիվ ժամանակից, որքան ժողովրդականություն և հանրային ճանաչում ստանալու պահից։ Այսպես, էլեկտրոնային նորաձև գադջեթ կարող են դառնալ ոչ յուրահատուկ տեխնոլոգիական (կամ իրական սպառողական հատկությունների տեսակետից) սարքերը, հագուստի նորաձև տարրերը, որոնք, որպես կանոն, ուղիղ համանմանություն ունեն անցյալում։ Նորության հատկանիշը կորցնելով, այս իրերը սպառողի համար դառնում են հնաոճ։

Նորաձևությունն ունի 2 միտում։ Առաջինը նմանակումն է, որը նպատակ ունի ընդօրինակել փորձը կամ լավ ճաշակը, երկրորդը՝ հասարակական ճնշումն է՝ հասարակությունից դուրս, ծաղրի առարկա լինելու վախը (մեկուսացման վախ)։ Մեկ այլ դասակարգմամբ՝ ինքն իրեն ընդօրինակելը համարվում է կենսաբանական պաշտպանության ձև։

Ժամանակակից աշխարհում նորաձևությունն ունի սեզոնային բնույթ (գարուն-ամառ և աշուն-ձմեռ)։ Պատմականորեն վաղ նորաձևությունը կարող էր հազարամյակների ընթացքում չփոխվել։ Մ. թ. ա. 4-րդ հազարամյակից մինչև մ. թ. ա. 2-րդ հազարամյակը եգիպտական նորաձևությունը չի փոխվել, այն համարվում է հազարամյակների ընթացքում չփոփոխվող կանոնների վառ օրինակ։ Այս դրույթը բազմիցս քննարկվել է։ Պատմական կոստյումների անփոփոխության մասին տեսակետը կարող է լինել և՛ որպես աղբյուրների սահմանափակ լինելու արդյունք, և՛ որպես ավանդական և պատմական նորաձևության զարգացման սկզբունքի չհասկացման հետևանք։

Նորաձևության արդյունաբերությանը սատարում են մի շարք մասնագիտացված ամսագրեր, սոցիալական կայքեր և բլոգներ, մասնագիտացված թրենդ-գործակալություններ և նորաձևության տներ։

12 հետաքրքիր փաստեր նորաձևության մասին

Նորաձևությունը ինչ-որ կերպ մեծ ազդեցություն ունի մարդկանց վրա` ամբողջ աշխարհում: Նորաձևության միտումը շարունակ փոխվում է` ըստ եղանակների և հասարակության ցանկությունների: Այն ընկալվում է` որպես կնոջ տրամադրություն բարձրացնող երևույթ:

1․ Նապոլեոն անունը կապված է ոչ միայն պատերազմի հետ, զարմանալի է, բայց  նա նպաստել է նորաձևության նոր ձևի զարգացմանը: Մենք ունենք մեր բաճկոնների թևքերի վրա կոճակներ նրա շնորհիվ, քանի որ հոգնել էր, որ զինվորները սրբում էին իրենց քթերը թևքերին և որոշեց այսիպիսի մի բան անել, որն էլ նորաձևության մեջ մտավ և օգտագործվում է մինչ օրս:

2․ Նյու Յորքում առաջին պաշտոնական նորաձևության շաբաթը սկսվեց 1943 թ.: Դրա հիմնական նպատակն էր շեղել բոլորի ուշադրությունը ֆրանսիական նորաձևությունից` Երկրորդ համաշխարհային պատերազմի ընթացքում և ճանապարհ հարթել ամերիկյան դիզայներների համար:

3․ Կան 40 նարաձևության շաբաթներ և 100 պաշտոնական միջոցառումներ: Հինգ առավել նշանավոր նարաձևության շաբաթներ, որոնք անցկացվում են աշխարհի նորաձևության մայրաքաղաքներում` Միլանում, Նյու Յորքում, Բեռլինում, Լոնդոնում և Փարիզում:

4․ Մինչև 19-րդ դարը դիզայներները իրենց հագուստների հավաքածուն հաճախորդներին ցուցադրելու համար օգտագործում էին փոքրիկ տիկնիկներ: Քանի որ իսկական մոդելներ այդ ժամանակահատվածում գոյություն չունեին:շ

5․ Առաջին կեղծ թարթիչները հորինվել են հոլիվուդյան համր ֆիլմի պրոդյուսեր Դեյվիդ Ուորկ Գրիֆիթի կողմից` 1916թ, ով ուզում էր բարձրացնել իր դերասանուհու թարթիչները, նրան ավելի գեղեցիկ դարձնելու համար, որն էլ արեցին բնական մազերով: Մեր օրերում կանայք հաճախ են հոնքերը հաստացնում, քանի որ խիտ հոնքերը շատ նորաձև են: Իսկ դուք գիտե՞ք, որ Վերածննդի դարաշրջանում ընդունված էր սափրել իրենց հոնքերը: Օրինակ դա կհասկանաք, եթե ուշադրի նայեք Մոնա Լիզայի նկարը:

6. Մի հետաքրքիր փաստ: Բամբակի գործարանը օգտագործվում է հագուստի համար` գրեթե ավելի քան 7000 տարի: Միայն մեկ հակ բամբակից կարող են ստանալ  215 զույգ ջինս:

7. Կարճ մազերը մեր օրերում շատ նորաձև է, սակայն միշտ չէ, որ դա այդպես է եղել: 1800թ.-ից  մինչ 1900թ. կարճ մազերով կանանց համարել են դավաճաններ: Կարճ սանրվածքով կինը անհավատարմության խորհրդանիշն է եղել:

8. Եթե դուք հիփ-հոփ նորաձևության ոճի սիրահար եք, ապա սիրահար կլինեք պարկանման տաբատների ևս: Ուստի պետք է իմանաք այդ տաբատների ծագման պատմությունը: Սրանք ծագել են Լոս Անջելեսում` բանտում:  Բանտարկյալներին չէին թույլատրում հագնել գոտիներ, այնպես որ նրանք սովոր էին հագնել լայն տաբատներ, որոնք էլ մտան նորաձևության մեջ և ընդունվեցին մարդկանց կողմից:

9. Բոլոր կանայք պետք է շնորհակալություն հայտնեն Մերի Ֆելփսին, ով Նյու Յորքի հասարակության համար ստեղծեց ժամանակակից կրծկալ: Դրանք ստեղծվեցին 1914թ., որոնք նման չեն մեր օրերի կրծկալներին: Դրանք պատրաստված  էին թաշկինակներից:

10. Զարմանալի կարող է թվալ, բայց ըստ էության, երբ խոսքը վերաբերվում է նորաձևությանը ավելի շատ տղամարդիկ են գործադիր մակարդակի վրա, քան կանայք: Մեծ նորաձևության տան նախագահները տղամարդիկ են: Չարլզ Տաունսենդը այն տղամարդկանցից մեկն է, ով Allure, Lucky, Vanity Fair, WWD, and Vogue բրենդների սեփականատերն է: Միլլիարդ Դրեքսելը (Millard Drexler) գլխավոր գործադիր տնօրենն է՝ “J. Crew” բրենդի, թեև շատ մարդիկ որպես նախագահ սխալմամբ համարում են Ջենա Լյոնսին:

11. Վալենտինո Գարավանին (Valentino Garavani), իտալական նորաձևության դիզայներ, ստեղծեց կարմիր զգեստներ նույնքան հայտնի, ինչպես Կոկո Շանելի փոքրիկ սև զգեստն էր: Նրա կարմիր հագուստը այդքան մեծ ժողովրդականություն վայելեց, որ վաստակեց «Valentino Red» մականունը:

12. Դոկ Մարթենսի առաջին զույգ կոշիկը ստեղծվեց հին անվադողերից: